Стиль в интерьере.

Греческая античность ХI - I в. до н. э.:
Главенствующая символика этого направления – круг, который вписывают в квадрат - является настоящим краеугольным камнем всей философии древней Греции, которая проповедует совершенство своих форм и стремление к гармонии.
Ордер - этот элемент является неотъемлемым атрибутом представляемого стиля. Без него весь дизайн утратил бы важную часть своего совершенства. Чаще всего этот термин применяют в греческой архитектуре. Связано это с тем, что ни одна известная на сегодня культура не создавала на протяжении своего существования ничего подобного. Выделяют три вида греческих классических ордеров:
-ионический,
-дорический,
-коринфский.

Греческая античность постепенно сменилась Римской III в. до н. э. - V в. н. э. . Разница заключается в создании тосканского и композитного ордеров и появлении купольных решений.

 Романский стиль - Х - ХII в.
Для романского стиля характерна массивность, строгость и отсутствие излишеств, а также суровость внешнего облика.
В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. Все элементы интерьера производят ощущение простоты и тяжести, почти отсутствие декоративных украшений комнат.
Для романских зданий характерны мощные стены и колонны за счет тяжелых сводов. Основной мотив интерьера — полуциркульные арки. В целом заметна рациональная простота конструкций, однако ощущение тяжести романского собора носит угнетающий характер.

Готика - ХII - ХV в. :
Готика – в основном архитектурный стиль, но и в дизайне интерьера ему свойственны очень существенные отличия от других стилей, свое собственное и ни с чем не сравнимое “лицо”: огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты. Гигантские ажурные башни, подчеркнутая вертикальность всех конструктивных элементов.
Характерными элементами в дизайне интерьеров становятся стройные колонны, сложные формы сводов, ажурные орнаменты, окна в форме розы и стрельчатые своды, оконные стекла в свинцовом обрамлении, из выпуклого стекла, но без занавесей.

 Ренесанс - ХIV - ХVII в. : 
Характерными чертами интерьера в стиле ренессанс стали большие помещения, имеющие округлые арки, отделка резным деревом, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали, из которых набирается целое. Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. Орнамент подражает античным образцам. Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров. Таким образом, окна стали делаться с полукруглыми, а позднее с прямоугольными завершениями. Интерьеры дворцов стали отличаться монументальностью, великолепием мраморных лестниц, а также богатством декоративного убранства.
Глубокая перспектива, пропорциональность, гармоничность форм — обязательные требования эстетики Ренессанса. Характер внутреннего пространства во многом определяется сводчатыми потолками, плавные линии которых повторяются в многочисленных полукруглых нишах.
Цветовая гамма ренессанса мягкая, полутона переходят друг в друга, никаких контрастов полная гармония. Ничто не бросается в глаза.

Маньеризм - ХVI - ХVII в. :   
Маньеризм (конец XVI века, длился около 25 лет) — стиль в европейском искусстве, основной чертой которого было подведение итогов нового художественного восприятия мира, возникшего после Средневековья в эпоху Возрождения. Маньеризм осуществил переход от массивных и тяжелых форм в интерьерах Ренессанса к новому стилю, олицетворяющему весь шик, богатство и пышность королевского двора — Барокко. Название «маньеризм» (от слова «манера») стилю дали современники, воспринимавшие его как манерничанье — обращение к недавнему прошлому, повторение его лучших достижений.

 Барокко - ХVI - ХVIII в. :  
Стиль бароккко в интерьере призван показать богатство и престиж владельца дома эпохи 17-18 века. Дизайну барокко свойственны динамичность образов, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии.
Стиль барокко в интерьере использует криволинейные и архитектурные формы (колонны, архитектурный декор). Пластичные формы украшений, витиеватые и сложно переплетенные орнаменты создают возвышенность и объемность. Широко используется золото (золочение), серебро, медь, кость, мрамор и различные породы дерева.

 Рококо - ХVIII в. :  
Стиль рококо в интерьере является интерпретацией стиля барокко, предназначенной для помещений меньшего объема. Для рококо не нужны дворцовые залы и анфилады комнат. Напротив, он отлично смотрится в обычных квартирах с высокими, по нашим меркам, потолками.
Его отличительной чертой является комфорт, изящество и уют, свойственный будуарам. Не случайно рококо считается «женским» стилем интерьера. Чтобы лучше понять все отличия и особенности стиля рококо в интерьере, воспользуемся небольшой исторической справкой.

 Классицизм - ХVII - ХIХ в. :  
Возращение к античным мотивам. Именно из античности архитекторы и декораторы черпали идеи при создании своих шедевров стиля классицизма. Для интерьера в стиле классицизма свойственны сдержанный декор и дорогие качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). В классическом интерьере воплощаются регулярность, строгая симметрия, ясность композиции, четкая соподчиненность частей, спокойный ритм чередования окон, пилястр, колонн.
Цветовое решение интерьера в стиле классицизм - это спокойные и благородные тона, сочетание светлых пастельных - кремовых, бледно-желтых, чуть зеленоватых - стен с теплыми коричневыми тонами благородного дерева паркета и мебели.

 Ампир - ХIХ в. :  
Ампир - финальная точка в развитии классицизма в архитектуре, как названием (фр. empire — империя), так и всем внешним видом указывает на период своего расцвета - начало XIX века - эпоху правления Наполеона I. Стиль Ампир - это реминисценция архитектуры великих империй древности - древнего Рима, Греции, и Египта с их неизменной демонстрацией военной мощи, славы и превосходства. Ампир в интерьере повторяет стремление к демонстрации величия за счет монументальности форм, использования таких элементов как колонны, пилястры, карнизы. То что в значительной мере выделяет среди других направлений классицизма стиль ампир - это декор: позолота на предметах мебели, фрески, непременно светлые потолки с лепниной и неизменные головы и лапы животных и птиц от львов до мифических грифонов, сфинксов в оформлении мебели, дверных ручек и других элементов интерьера в стиле ампир. Дизайн интерьера в стиле ампир невозможно представить без тяжеловесной, массивной мебели с деталями, напоминающими архитектурные объекты - арки, колонны. Именно в период доминирования в дизайне стиля ампир популярным стало использование мебели из дорогостоящего красного дерева.

Я тут присяду, очень тема хороша.

 Эклектика - ХIХ в. :  
Внедрение смешанной стилистики либо композиция предметов различного происхождения, стилей и времен. Эклектика становится стилем в интерьере, если он спроектирован по принципу сочетания не более двух-трех стилистических типов, объединенных цветом, текстурой, архитектурным решением.

Цитата

Я тут присяду, очень тема хороша.  

Спасибо, Бабуль ))))) и мне приятно. Я тут свои знания освежаю, ну и Вам, думаю, будет любопытно ))))))

 Модерн - конец ХIХ - начало ХХ в. :  
Модерн был своеобразным ответом на изжившую себя эклектику - смешение классических стилей, популярных в предыдущие столетия. Для архитектурного стиля модерн, равно как и для других его проявлений, был свойственен отказ от симметрии, прямых линий и четкой геометрии, доминировавшей в классицизме. Для дизайна в стиле модерн свойственны кривые, округлые линии, многоуровневость и ассиметрия. Простота приходит на смену пафосу и консервативности неоклассицизма и ампира. В декоре в стиле модерн наилучшим образом сочеталась функциональность и декоративность. Причем декор в модерне - не напыщенное излишество и не необходимое проявление статуса, а довольно ненавязчивое вкрапление - растительных орнаментов (самый знаменитый символ модернизма - ирис). С точки зрения интерьера, стиль модерн пропагандировал отказ от прямых углов, новизну, экспериментальность и оригинальность, уход от монументальности в сторону природных, естественных линий и элементов. Модерн достаточно сильно поощрял развитие прикладного искусства. поэтому в архитектуре в стиле модерн часто использованы созданные в том же стиле интерьеры, мебель, витражи, и даже посуда (керамика особенно сильно попала под влияние модерна).

 Неоклассицизм - середина ХХ в. :  
В неоклассическом интерьере, так же, как и в классическом, используются правильные прямоугольные формы и четкие линии. В нем нет места излишествам, чрезмерной пышности или нарочито ярким краскам. Он находится вне моды, ее скоротечности и причуд. Выбрав однажды неоклассический стиль для оформления интерьера своей квартиры, можно быть уверенным, что он никогда не прискучит и не вызовет раздражения.
Неоклассический стиль в интерьере отлично подходит для квартир с высокими потолками, но при небольших изменениях, может использоваться и в обычной квартире с высотой потолка два с половиной метра.
Характерные для классического интерьера элементы: колонны, арки, бордюры и полуарки выполняются не из природного камня, а из полиуретана или гипсокартона. При этом количество декоративных элементов, в том числе ваз и скульптур, минимально.
Особое внимание уделяется шторам. В неоклассическом интерьере они делаются не из тяжелых, дорогих тканей, а из современных искусственных материалов, по тем же лекалам и выкройкам, что и в классическом интерьере.

 Неорусский стиль - конца ХIХ - начала ХХ в. :  
Отличительная особенность нового национального стиля заключалась в определении ориентира в стилизации. Русский стиль был ориентирован на официальную архитектуру допетровского периода, в то время, как неорусский стиль был направлен на древнее народное творчество. Но самое главное содержалось в том, что создателями неорусского стиля стали художники, над которыми не довлел груз архитектурных традиций, канонов и правил, а не архитекторы, как это было с русским стилем. На высокий эстетический уровень вывел неорусский стиль уровень талантов авторитетных создателей, а также абсолютно свежий взгляд через призму художественного, а не архитектурного опыта. Это был тот редкий случай, когда стилизация перестала быть ею и встала на одну ступень с оригиналом.

На сегодняшний день актуальными являются сразу несколько стилей:
- Модерн.
- Функционализм.
- Конструктивизм.
- Неопластицизм.
- Рационализм.
- Минимализм.
- Поп - Арт.
- Хай - Тек.
- Деконструктивизм.
- Китч.
- Стилизация.
- Лофт.
- Арт - Деко.
- Фьюжн.

 Модерн 
Модерн недаром приобретает все большую популярность среди современных дизайнеров, ведь этот стиль как нельзя лучше вписывается в современные квартиры и большие пространства, а самим дизайнерам проще осуществлять свои смелые и самобытные задумки именно в ключе стиля модерн. Привлекателен стиль модерн и тем, что не обременяет использованием строго определенных материалов: в ход могут пойти как натуральные, так и синтетические материалы, в отличие, к примеру, от классического стиля, где желательно применение только дорогих природных материалов.

(моя работа)

Функционализм  
Функционализм возник в Германии в 20-х годах прошлого века в недрах архитектурной школы Баухауз и до сих пор неотъемлемо связан с этим названием. Функционализм в архитектуре был отражением процессов индустриализации европейского общества и перекликается с принципами конвейера за счет архитектурных форм. Стиль функционализм стал основополагающим при создании жилых многоквартирных домов во время массовой застройки городов. Здания из бетона, железа, стекла и реже кирпича, выраставшие целыми кварталами в спальных районах - типичные постройки эпохи функционализма в архитектуре. Основной постулат - дома - машины для жизни. Окна должны служить источником света, комнаты располагаться так, чтобы удобно было переходить из кухни в спальню, а из спальни попадать в ванную. Все призвано выполнять исключительно назначенную помещению функцию, не более. Декоративность и излишества отсутствуют вовсе. Все формы - предельно геометрические с прямыми углами, без ломанных или изогнутых линий. Квартиры, напоминающие ульи, дома с плоскими крышами и нередко окнами сплошной полосой, особенно в промышленных постройках. Все в функциональном интерьере ограничивается функцией того или иного предмета интерьера. Мебель имеет такие же геометрические формы, как и планировка квартиры. Отклонения от четких прямоугольных форм возможны только тогда, когда дизайнер стремился повторить в мебели форму человеческого тела - эргономичность еще одна отличительная особенность функционализма. Интерьер в стиле функционализма подходит современным практичным людям, проводящим время дома исключительно для удовлетворения основных потребностей - в крыше над головой и сне. Такие пространства легко создать в пространстве современных типовых городских построек, а также в ультрапопулярных лофтах. Функционализм главенствовал как стиль промышленных построек и нынешние здания фабрик, переоборудованные под жилые пространства как нельзя хорошо подчеркнут достоинства стиля - прямолинейность, чистоту форм и цветов, отсутствие излишков и индустриальный шарм переоборудованного под жилое пространства. Фото функциональных интерьеров коллекции сайта salon.ru дают возможность познакомиться с различной интерпретацией функционализма профессионалами в сфере дизайна и архитектуры по обе стороны океана.

(моя работа)

 Конструктивизм 
Для России, куда стиль пришел в начале 20-х годов, конструктивизм стал ответом на уют и буржуазность предшествующего ему стиля модерн, с избытком декоративных флореальных элементов и нарочитой роскошью, реакцией на происходящие в стране общественно-политические перемены. Идеи конструирования окружающей среды, простота и утилитаризм предметных форм были противопоставлением буржуазности.
Для помещений в стиле конструктивизм свойственны открытые пространства с нечетким зонированием (комнатные двери и перегородки убирались), строгая геометрия, прямые четкие линии. Конструктивизм с его абсолютизацией эстетики самой конструкции порождал интерьеры, где на показ могли быть выставлены несущие конструкции самого здания, а перекрытия и несущие элементы - центр всей композиции интерьера.
Выверенные пропорции роднят авангардную архитектуру того времени с классическим зодчеством античности. Главная черта этого направления - утилитарность и функциональность, вот почему быстрей всего стиль проник в интерьеры общественных зданий и офисную мебель.
Конструктивизм не терпит элементов декора и деталей, ничто не задерживает на себе взгляд, все предельно просто, целесообразно, функционально и продумано. От форм до цвета - прямолинейность и минимализм. Формы повторяют геометрические фигуры - прямоугольник, квадрат, треугольник. Монохромные чистые цвета, без оттенков и игры света, чаще всего - белый, красный, синий, желтый. Отсутствие лепного декора, активное использование встроенных ниш и подсветки, обилие стекла и металла.

(моя работа)

 Неопластицизм 
Неопластицизм, как стиль, в интерьере возник в начале 20-го века. Он является геометрическим стилем, поэтому несет полное отсутствие видимых признаков природы. Все выполнялось в предельной абстракции, а также при помощи геометрии – формы имели рациональный, правильный и закономерный вид. Данные конструкции были четки, прямоугольными, окрашены лишь в чистые цвета.
Профессионалы и простые жильцы квартир, давно применяют неопластицизм в качестве стиля, которым можно удачно оформить интерьер. С самого начала он применялся в качестве средства оформления для творческих людей. Данный вид направления, по большей части, выбирался теми, кто предпочитал яркие краски и некую живость в выражениях геометрических линий в пространстве.

(моя работа)

 Рационализм 
Наше время вызвало к жизни такой стиль интерьера, который можно было бы назвать подчеркнуто ментальным и рациональным. Главные качества такого интерьера - функциональность и созерцательность. Функциональность предполагает конкретность языка, философская созерцательность - краткость и недоговоренность. Слияние и воплощение этих принципов способно придать пространству и интерьеру целостность и убедительность.
Во внутреннем убранстве такого дома воплотились идеи дома как средоточия покоя, неколебимости и стабильности домашнего бытия. Для рационализма характерны продуманные функциональные решения и строгое следование их требованиям, компактные объемы с четко выявленным каркасом, техническая ясность форм, чистые, яркие цвета.
Высокие окна, гладкие стены и прямоугольные арочные проемы создают широкое свободное пространство. Активно используются встроенные ниши, подсветки. Рациональные, строгие формы, лишенные от декора. На окнах - экраны рольштор или строгие рамы из дерева. Мебель сгруппирована в локальные зоны, что зрительно увеличивает размеры помещения. Рационализм отдельных элементов и мебельных групп предельно акцентирован без помощи специальных эффектов. Минимальное количество выразительных деталей и декоративных акцентов, позволяющих придать логичность пространству.

Минимализм  
Минимализм в дизайне интерьера это моделирование пространства и освещения с использованием только необходимых предметов мебели, оборудования и т.д. а так же простых геометрических форм в отделке помещения. Наибольшее значение в минимализме в интерьере играет правильно спланированное пространство. Главным отличаем от других стилей – наличие мягкого, рассеянного освещения, ощущение простора, минимум внутренних перегородок, большое количество и площадь окон. Задача минимализма в интерьере – это максимально соединение жилого пространства с окружающим миром.
Основная идея минимализма в интерьере это функциональность. Многопрофильность мебели, оборудования, освещения позволяет избавиться от лишних предметов и освободить пространство для воздуха.

 Поп - Арт 
Поп-арт – это новый, не признающий шаблонов стиль, ставший популярным еще в конце прошлого века. Неординарный, дерзкий и шокирующий – стиль поп-арт в интерьере как нельзя лучше иллюстрирует современный жизненный ритм. Название его можно понимать по-разному. С одной стороны, «pop-art» является сокращением двух английских слов – popular art, в переводе – популярное искусство. Но если не брать во внимание сокращение, а лишь короткое слово «pop», значение которого приравнивается к русскому «бум», то и стиль этот можно характеризовать как такой, который создан для всеобщего привлечения внимания.
Этот эпатажный стиль наиболее интересен для молодежи, а также для творческих и креативных людей. Направление поп-арт зародилось в 60-х годах, и во многом обязано этой мятежной эпохе. Стиль поп-арт – это протест против идей модернизма и консерватизма, это бунт против традиций, правил и общепризнанных канонов. Свободный и пластичный, этот стиль сразу же получил невиданную популярность.

 Хай - Тек 
Основные черты этого стиля, которые из архитектуры были заимствованы и в интерьерах в стиле хай-тек: прямые четкие линии и стремление к геометричности, использование современных материалов (стекло, пластик, металл), непременный серебристый металлический цвет, отстраненность и холодность, которые достигаются минималистичностью и минимумом деталей. Дизайн в стиле хай-тек изначально делал упор на некоторую элитарность за счет доминирующих в оформлении пространства высокотехнологичных материалов. Дизайнерская мебель, дорогостоящие ультрасовременные материалы, эксклюзивные детали и техника - все это стиль хай тек в интерьере. Часто функциональность в квартирах в стиле хайтек, фото которых можно найти на нашем сайте, уступает место эксклюзивности, хотя и не в ущерб общему прагматизму. За счет значительного использования стекла и металла, а также стилизованных под металл материалов, дома в стиле хай тек не могут похвастаться уютом и теплом, однако выгодно подчеркивают современность и эксклюзивность созданного пространства. Элитарные нотки подчеркивают предметы современного искусства, которые прекрасно приживаются в домах в квартирах в стиле хайтек (хай-тек) - объекты авангардного искусства от скульптур и инсталляций до более традиционных картин, фото подчеркнут общую сдержанность пространства и привнесут в нее жизнь и индивидуальный характер.

 Деконструктивизм 
Возникший на основе конструктивизма стиль деконструктивизм главной своей философией считает идеологию разлома, хаоса, таинственности, дисгармонии.
Деконструктивизм отображает реальность виртуального мира с его беспредельными пространствами, противоречащими цветами, взаимопроникающими формами, непривычными материалами. Единственный запрет - гармония. Цель - избавиться от привычной монотонности, похожести интерьеров.
Главная примета - напряженные формы, контрастные цвета, изломанные линии, диспропорциональные объемы, созданные таким образом, чтобы создавать комфорт на уровне подсознания.
Для помещений в стиле деконструктивизма характерна неправильная форма стен, срезанные углы, нарушение геометрических законов.
Характерные аксессуары - разбитые зеркала, сломанные часы, разлетевшиеся на части, но, тем не менее, работающие светильники.
Стены, пол, потолок должны создавать эффект разорванности, деформированности, изломанности. Достигнуть такого эффекта можно при помощи контрастных цветовых решений, использования разных материалов (например, дерева и стали, кирпича и стекла), размещения плоскостей на разных уровнях, с разным наклоном. При этом сама плоскость стен и потолка может иметь волнистую, зигзагообразную или изломанную форму.